
r

r
100多年前
r一位画家用“快门”画下五色牡丹
r将那份恰到好处的雍容气韵
r永远定格在了画布上
r今天一起认识《五色牡丹轴》
rrr r rr胭脂红、曙红、石青……
r这里开出了五色牡丹
rrrr山野一隅的一块湖石后侧
r斜生出五朵颜色各异的牡丹
r热烈的胭脂红
r娇艳的曙红
r典雅的石青
r还有深浅不一的清丽粉白
r都在绿叶的衬托下交相辉映
r
r
花瓣层层敷彩叠加
r五色牡丹竞相绽放
r既保留传统花卉的雍容气韵
r又通过色彩渐变与光影对比
r凸显出立体感
r
r
而枝叶则以工笔勾勒
r线条遒劲流畅
r叶脉分毫毕现
r与石头形成 “兼工带写” 的节奏对比
r
r
画面右下角以湖石为支点
r石纹用北宗画法勾勒出结构和明暗关系
r又通过石绿、石青的渲染
r强化立体效果和质感
r尽显湖石 “瘦、皱、漏、透” 之态
r体现出画家对西洋透视与明暗法的娴熟运用
rrr r rr用相机取景框画牡丹
r国画就有了“镜头感”
rrrr再看这幅画的构图
r仿佛是用相机的“取景框”
r定格了五色牡丹绽放的画面
r
r
此画是张兆祥晚年工笔重彩的代表作之一
r张兆祥是“津派国画”第一代奠基者
r他通晓西洋照相技法和诗文书画
r尤其擅长写生,画花鸟
r并吸收郎世宁西洋画法
r以“对花写真”为特长
r将恽南田没骨写生与西洋光影造型结合
r开创了津门画坛的一代新风
r
△清 张兆祥绘《荷花轴》
r《五色牡丹轴》正是采用了折枝构图
r并借用西方摄影的取景方式廓选景物
r物象深入具体又富有真实感
r运用摄影方式摄取花卉姿态
r寻找最佳构图角度
r画面截取牡丹最富生命力的局部
r石侧斜生,花叶扶疏
r既保留了传统花鸟画的雅致
r又具有现代构图的集中与张力
r
r
画面空白处还有
r张海若、傅增湘、章梫等人的题诗
r一幅画上
r名士题诗与牡丹相映成趣
rrr r rr西洋光影邂逅东方笔墨
r碰撞出独树一帜的牡丹
rrrr“唯有牡丹真国色,
r花开时节动京城。”
r以牡丹为绘画题材的画作
r历代都很普遍
r从唐代王公淑墓《牡丹芦雁图》壁画
r到宋代《盥手观花图》花器中的牡丹
r牡丹都呈现出大而美的自然形态
r
△宋 佚名《盥手观花图》 天津博物馆藏
r明清时期
r“吴门画派”沈周、文徵明等文人
r将牡丹带入文人视野
r清初的牡丹绘画分化为两大阵营
r正统画派以笔墨工整的恽寿平为代表
r时人称之为“恽牡丹”
r
△清 恽寿平《牡丹图册》
r野逸画派以朱耷、石涛、傅山为代表
r水墨写意
r寥寥数笔而栩栩如生
r晚清文人所画牡丹开始出现世俗化趋向
r而张兆祥的牡丹却另辟蹊径
r运用了西洋的光影与透视
r却保留了传统花卉的雍容气韵
r开创出独树一帜的巧思与色彩
rr rr西洋光影邂逅东方笔墨
r当相机取景框框住千年国色
r传统与革新之间
r开出了一种别样的国色天香
r(央视新闻客户端)
淘配网提示:文章来自网络,不代表本站观点。